Musikalisk gestaltning
Musikalisk gestaltning är ett gränsöverskridande konstnärligt forskningsämne, där konstnärliga problemställningar med relevans för musikaliskt skapande och framförande undersöks, oftast i nära anslutning till egen gestaltande musikalisk-konstnärlig verksamhet. Ämnet omfattar hela det musikaliska fältet, oavsett genre eller uttrycksform. Konstnärlig metod, teori och praxis är centrala i forskningen, samtidigt som en öppenhet finns för andra metodiska och teoretiska ansatser. Ämnet samverkar med en rad andra discipliner, som musikpedagogik, ljudteknik och akustik, men även med andra konstarter, främst dans.
Musikalisk gestaltning är ett ungt forskningsämne vid LTU. Det inrättades 2004 och de tre första doktoranderna disputerade 2008. För närvarande finns fyra doktorander, varav två ingår i den nationella konstnärliga forskarskolan, som startade höstterminen 2010. Tre disputerade forskare är verksamma inom ämnet: en professor, en lektor och en forskarassistent, vartill kommer sex konstnärliga professorer som är aktiva inom konstnärligt utvecklingsarbete, forskning och handledning.
Musikalisk gestaltning är centralt inom det tvärvetenskapliga området Musik och teknik, ett av sex utvecklingsområden för forskning vid LTU. Här deltar ämnet i utveckling av gränsöverskridande forskning, främst med anknytning till konserthuset Studio Acusticum. Denna forskning, som möjliggörs av konserthallens unika variabla akustik, undersöker sambandet mellan musicerande, musiklyssnande och rumsakustik. Forskningen sker i samverkan med forskningsämnena Musikpedagogik och Ljudteknik vid institutionen, men även med nationellt och internationellt ledande forskare i dessa ämnen samt i musikpsykologi och rumsakustik.
Ett annat område där innovativ samverkan mellan konstnärlig gestaltning och teknisk forskning och utvecklingsarbete står i fokus är forskningen kring dans och rörelse, där koreografier med såväl mänskliga dansare som robotar och virtuella dansare gestaltas och studeras.
Bland övriga forskningsområden inom Musikalisk gestaltning kan nämnas:
- Musikalisk uppförandepraxis, främst med inriktning mot 1700-talets och 1800-talets musik.
- Orgeln, dess historia, funktion och musik
- Inspelningar som källa till musikalisk uppförandepraxis
Doktorsavhandlingar:
- Mänsklig mekanik och besjälade maskiner. Koreografiska perspektiv på mänskliga kvaliteter i kroppars rörelse (Åsa Unander-Scharin, 2008)
- ”…världens skridskotystnad före Bach”. Historiskt informerad uppförandepraxis ur ett kontextuellt musikontologiskt perspektiv, belyst genom en fallstudie av Sonat i E-dur, BWV 1035, av J S Bach (Lena Weman Ericsson, 2008)
- Sång inom populärmusikgenrer. Konstnärliga, fysiologiska och pedagogiska aspekter (Daniel Borch, 2008)
Pågående doktorandprojekt:
- Algoritmisk komposition i relation till musikalisk form och musikaliskt språk (Fredrik Hedelin)
- iOpera – operakomposition för internet (Fredrik Högberg)
- Musikalisk instudering relaterad till TV-programserien ”Tillsammans med Hans Leygraf” (Johan Petersson)
- Orgelintonation som konstnärlig process ur ett organistperspektiv (João Segurado)
