Efter avslutad kurs ska studenten kunna:

•   visa ökad kunskap och förståelse för skådespelarens arbetsredskap både individuellt och kollektivt.

•   visa färdighet och förmåga att fördjupa sina kunskaper från Skådespelarprogrammets tidigare kurser.

•   visa färdighet och förmåga att kunna reflektera över olika förhållningssätt till pjäsmaterialet med utgångspunkt från bl a genus, historiska och samhälleliga aspekter.

För scenframställning gäller även att studenten ska kunna:

•   visa färdighet och förmåga att i praktiskt arbete gestalta en roll med bunden text.

•   visa färdighet och förmåga att göra för rollen specifika val.

För röst, tal och textinterpretation gäller även att studenten ska kunna:

•   visa färdighet och förmåga i att gestalta röstligt utifrån de krav som scenisk förhöjning ställer på röstvolym och flexibilitet.

•   visa färdighet  och förmåga i att artikulera och gestalta en text i bunden form. 

För rörelse gäller även att studenten ska kunna:

•   visa kunskap och förståelse för den egna utvecklingen av fysiska uttrycksmedel i olika genrer och stilar.

•   visa kunskap och förståelse för den fysiska artikulationsförmågan. 

För sång gäller även att studenten ska kunna:

•   visa kunskap och förståelse för den egna sångliga utvecklingen i olika genrer och för fortsatt utveckling av sångrösten.

•   visa färdighet och förmåga i att kunna använda sångrösten medvetet och fördjupat kunna analysera sångtexter och ge egna interpretationsförslag.

För skådespelarens reflektion och omvärld gäller även att studenten ska kunna:

•   visa ökad kunskap och förståelse för teatern i ett historiskt, samhälleligt perspektiv.

•   visa färdighet och förmåga att kunna diskutera olika aspekter på teaterns roll i den samhälleliga kontexten. 

Scenframställning. Undervisningen bedrivs delvis genom arbete med scener ur dramatik, skriven i bunden form. Studenten får jobba med material och uppgifter som ligger längre ifrån den egna personen. Studenten över sig i att urskilja, problematisera och reflektera över rollens psykiska och fysiska handlingar.

Undervisningen sker genom att lyfta det förra kursarbetet till en föreställningsdimension, där man genom att upprepa redovisningar ska undersöka upprepandets konst, förberedandets nödvändighet, rutinernas uppbyggnad, förnyelsens möjligheter och samspelets fördjupning.

Röst- och tal. Innehåller texter i bunden form och i röstgestaltningen integreras textens inneboende rytmik med rollens uttryck. Övningar i andning, röstkvalitéer, riktning och rumslighet förekommer för att nå en vidgad gestaltning avseende röstvolym, röstflexibilitet och röstexpansion. 

Rörelse. Grundträning med fokus på den egna fysiska gestaltningen i olika genrer och stilar.

Sång. Undervisningen sker med fördjupade övningar i grundläggande sångteknik både solistiskt och i ensemble. Tyngdpunkten ligger på berättandet genom sång i olika genrer och stilar.

Reflektion och omvärld. Undervisningen sker i form av föreläsningar och diskussioner. Vissa praktiska och skriftliga moment kan förekomma.

Kursen genomförs till största delen i helklass med lärarledda övningar, men även i mindre grupper och individuellt. 

Examination sker vid arbetsredovisningar, inlämningsuppgifter samt deltagande vid seminarier.