Scenkonstens grunder 1

Scenkonst är en mångfacetterad konstform där teater, dans, röst, sång och digitala uttryck allt oftare möts och samverkar. I utbildningen betonas därför bredd och helhet snarare än snäva genrer. Som student får du arbeta praktiskt med kropp, röst, text, rörelse och gestaltning i kombination med audiovisuella tekniker och digitala sceniska miljöer. Du tränar både det personliga uttrycket och den kollektiva processen i samarbete med andra.

Utbildningen är förlagd till Teaterhögskolan i Luleå, som ligger vägg i vägg med Norrbottensteatern. Den fysiska närheten till en professionell institutionsteater skapar unika möjligheter: du får möta yrkesverksamma skådespelare, följa deras arbete och i vissa moment även undervisas av dem. På så sätt knyts teori, praktik och yrkesverklighet ihop.

En viktig grundtanke är att utbildningen ska vara tillgänglig och inkluderande. Scenkonst tillhör alla, och studiemiljön präglas av jämställdhet, likabehandling och ett reflekterande förhållningssätt.

Kort sagt – utbildningen ger dig möjlighet att:

• utveckla sceniska färdigheter och uttryck i en professionell miljö

• uppleva samspelet mellan tradition och nya konstformer

• skapa egna projekt och möta publik

• lägga en stabil grund för vidare studier inom scenkonst eller andra konstnärliga områden

• utveckla dina sceniska färdigheter för professionell verksamhet

Utbildningens innehåll

Utbildningen inkluderar såväl grundläggande träning i kropp, röst och gestaltning, som självständigt arbete med idéer och konstnärliga projekt.

Studierna sker huvudsakligen i praktisk form – genom övningar, workshops, improvisationer och projekt – men kombineras alltid med reflektion, diskussion och analys. Du tränar därmed inte bara din konstnärliga förmåga utan också din förmåga att tänka kritiskt, samarbeta och kommunicera.